PLAZA HOUSE SC INFO NET2

安里さやかさんがビーズ織りを本格的に初めたのは
2001年からで、2000年は琉球伝統の紅型を
工芸指導書で勉強したというだけあって、
紅型のデザインをビーズで織り込んだ作品が
とても印象的で、独特の神秘性があります。

琉球の優雅な文化と西洋のきらびやかな技術が
織りなす、人形やバッグ、アクセサリー。。。
きらきらと輝く作品がちりばめられて
ギャラリーはまるで大きな宝石箱のようになりました。

ビーズ織りにはかなり古い歴史があるのを知っていますか？

古代エジプト時代に宝石の原石や、美しい鉱物などを加工して作った
贅沢なビーズを使用して装飾品を作ったのが始まりとされています。
ずいぶんと前から人々を魅了していたのです。
当時はたいへん貴重な物でしたのでビーズの装飾品を持つ事は
支配者階級、王族のステイタスとされていました。

その後、北アメリカの先住民によってはまぐりの貝殻で作ったビーズが
富の象徴として扱われ、通貨としても使用されていた事も分かっています。

１６世紀になって渡米したヨーロッパ人の中の一人、
ベニス人のガラス職人がガラスビーズを製造し、
原住民との交易にも使われたため、
ガラスビースの使用が広まりました。
さまざまなビーズを使ったインディアンの装飾品の技術やデザインは
１８世紀後半にヨーロッパに持ち帰られて、
透かし模様や、ネックレス、ブレスレットなどに利用されるようになり、
技術も図案もヨーロッパ好みに発展しました。

１９世紀中頃のビクトリア時代には貴族の間で定着し、
豪勢で可憐なアクセサリーやバッグが大流行しました。
1920~30年のアールデコ時代にはビーズ製造、織り、
加工の技術が頂点に達し、最盛期を迎えました。

世界大戦とモダニズムの流れで衰退したビーズ織りですが、

現在ではその魅力が再認識され、ヨーロッパ、アメリカ、
日本でも多くの方がビーズ織りで作品を制作しています。

ビーズ織りには専用の織り機が必要なのですが、
世界各国で子供のおもちゃにまでビーズ織り機が登場するほど
ビーズ織り再燃の時代です。

安里さやかさんの作品は今回は展示のみで、
販売はしていません。
東京をベースに制作、発表されていて、それを見たお客様から
多くのオリジナル注文があり、制作に時間がかかるため、
何ヶ月も待って自分だけのビーズバッグ等を購入されるそうです。
個展を見逃した方は
わざわざ東京の工房まで自分の好みの色や形の
相談に行かれるそうです。

無限の可能性を秘めたビーズ織りを是非ご覧ください。
故郷沖縄での個展をお見逃し無く！